华灯亮起在台剧的黑夜。
三季《华灯初上》，从去年11月首播到今年3月终章上线，牵动了大半个台湾娱乐圈。
演员阵容，是前所未有的豪华：主演里有林心如、杨祐宁、郑元畅、霍建华，配角里有吴慷仁、霍建华，客串都是许光汉和徐若瑄。台湾娱乐圈戏言“没上过《华灯初上》不算一线演员”。
林心如和霍建华久违同框
《华灯初上》的故事发生在年台湾一家叫“光”的日式酒店，开篇是酒店中一位重要人物的死亡，由此剧情开始插叙、倒叙，讲述酒店中七名女子的爱恨纠葛。第一季悬念为“谁是死者”，后两季的悬念则是“谁是凶手”。
在这个“爱情+悬疑+宫斗”元素叠加的年代剧中，观众从几名熟悉的演员身上发现了惊喜，尤其是主演兼制作人林心如。惯常演温柔婉约形象的她，此次饰演了一位爱恨分明、野性的“妈妈桑”罗雨侬，当有男顾客以“手滑”为名揩油店内女员工，罗雨侬就能当即以眼还眼，因“手滑”泼出一杯水。
饰演温婉的紫薇，林心如曾险些被换掉；到野性的罗雨侬时，她已是一个掌控全局的制作人。从紫薇到罗雨侬的23年，林心如的几次转变也暗合了台湾与大陆在剧集工业上的起承转合。
曾经，大陆是台剧重要的买方，后来，台剧的土壤因观众缺失、资金流失等恶性循环，在市场层面陷入低谷。年后流媒体的入局，以及台湾本土剧集工业“温柔的革命”，让创作层面未曾断代的台剧，有了重新构建生态环境的希望。
HBO和公视在年磨合出了《我们与恶的距离》，FOX与中视在年联手推出了《想见你》，而作为最早入局台湾的OTT平台，Netflix和台剧一直到今年才有口碑热度兼收的《华灯初上》。
《华灯初上》第三季的结局也许不尽如人意，但它是台湾剧集产业一页好故事。
林心如的三次转身
台剧一度是大陆电视台最热门的剧集类型。
年至年，台湾向大陆输出电视剧83部，其中，《新白娘子传奇》创下首播收视率达54%的成绩，年重播时仍能拿下央视八套收视冠军。在大陆重播次数最多的港台剧，当属林心如主演的《还珠格格》，最高一度达到了65%的收视率。
人才、资金也在一过程中流动起来，大陆从单纯的购买方变成了联合制作方。据《两岸犇报》报道，当时合拍项目的投资比重大约为台湾公司出资30至40万/集，大陆8万/集。大陆演员会到台湾拍戏，台湾演员也会出现在大陆剧里，林心如就出演过一系列大陆剧如央视出品的《男才女貌》《新三国》。
林心如、陆毅主演的《男才女貌》
进入新世纪后，偶像剧取代古装剧，成为台剧的主要输出点。每年寒暑假都会重播《还珠格格》的湖南卫视，年年度收视TOP5中有三部台湾偶像剧，年收视冠军也是平均收视率1.8%的台剧《公主小妹》，一直到年，《我可能不会爱你》仍是当年湖南卫视热播剧。
与《我可能不会爱你》一起在收视率年榜中竞争的，还有林心如担任制片人和主演的《姐姐立正向前走》。自年与华谊兄弟解约并成立工作室后，林心如开始尝试效法身边的一些明星，向影视作品的更上游渗透，参与到作品的投资与制作。与霍建华、严宽共同主演的《倾世皇妃》就是其第一部担任制作人的作品。
《倾世皇妃》
林心如在大陆转型，掌握更多对作品话语权时，大陆剧在台湾的地位也已不可同日而语。
年，台湾自大陆进口的戏剧已多达部，远多于台湾本地自制剧的49部，其中，古装剧《新水浒传》《宫锁心玉》《步步惊心》收视率均破2%。“大陆引进剧”就这样渐渐瓜分了台湾市场——年至年间，引进剧还只占整体电视剧收视的25至27%；到了年，“大陆引进剧”收视率的占比已经提升至35%。
毒眸曾在《我们与恶的距离》背后，台剧的“文艺复兴”一文中分析，台剧在本土被大陆电视剧打得七零八落，其制作成本的差异是很大的原因。台湾剧集的制作预算自年以后逐年递减，大陆剧集则水涨船高，人才、资本等生产要素开始大量向大陆输入。
台剧的没落，金钟奖视帝、从《我们与恶的距离》到《华灯初上》都给观众留下深刻印象的吴慷仁最懂。
“我刚入行的时候，刚好就是一个偶像剧要走下坡的最后一个浪潮。”在年凭偶像剧《下一站，幸福》中男二一角走红的吴慷仁曾在采访中说。总在热门剧中被当成候补的他，他开始去演一些“八点档，去演一些你们不演的东西，可是那些东西一样是戏，一样可以是好戏。”
“你们”是谁呢？或许是凭借台湾偶像剧走红的艺人们。彼时，凭台湾偶像剧走红的安以轩、吴建豪、明道、陈乔恩等都开始了在大陆掘金。
林心如反而成了一个逆势行走的人，在年带着自己担任制片人的剧《16个夏天》回到岛内拍摄。“逆势”源于家庭，有一次她回到家，惊觉母亲已满头白发，母亲说一句“我老了，你不知道吗？”让她开始将重心慢慢迁回。
林心如的制片人事业，也通过这个作品取得了阶段性成果。年第50届金钟奖，《16个夏天》拿下戏剧节目奖、戏剧节目导演奖、戏剧节目女配角奖，林心如也以《16个夏天》制作人身分上台领奖。
吴慷仁也在演了一系列“你们不演的东西”后，在年等来了一部公视出品的高口碑作品《麻醉风暴》。他主动争取来了剧中一个原本心思单纯，后来成为恶人的正派医生的配角角色，并对导演许下豪言：“你把这个角色给我，明年我会站上领奖台。”
《麻醉风暴》中的吴慷仁
他做到了，更多机会也随之而来。年，他再次凭借高口碑台剧《一把青》站上了金钟奖的领奖台，拿下了最佳男主角奖。领奖的他，仍在关照着台湾电视产业：“我真的很想要鼓励大家，我们在台湾拍戏很辛苦，赚不到什么钱，很多人去内地拍戏，这样也很好，可是我真的希望电视台可以开发不一样类型的戏剧……帮帮我们，我们可以更好！”
在他发言的当下，台湾电视产业“一场温柔的革命”已在进行。
年8月，以“台湾电视戏剧一场温柔的革命”为标语的“植剧场”系列剧在台湾电视台（TTV）正式播出。由台湾电视制作人王小棣担任总监制，蔡明亮、瞿友宁等知名导演加盟，并邀请蓝正龙、杨丞琳、吴慷仁等知名演员带领24名新人共同出演，联手打造电视剧品牌。
“‘植剧场’就是希望大家一起成长，有一些争执，来一点刺激，让我们呼吸新鲜空气。”“植剧场”总监制王小棣曾在采访中表示，“剧卖不动是品质问题，失去创造力的台湾影视环境变得扁塌无力。但‘植剧场’证明市场与口碑可以兼具。”
如其所言，“植剧场”成了弊病繁多的台湾电视剧一场“温柔”的突破。在年的第52届台湾电视金钟奖中，“植剧场”仅凭前四部单元剧就获得了24项大奖提名。“植剧场”也开拓了新的销售渠道。同年8月，“植剧场”8部剧皆售至Netflix，在全球各大地区播出。
“植剧场”所提倡的“类型化”，如拍摄悬疑剧、职场剧等，让台剧受益至今。年《我们与恶的距离》是一种类型化的胜利，年《想见你》里两位主演许光汉、颜毓麟也都在王小棣与植剧场同期推出的Qplace表演教室训练过。
其中不少演员已经活跃在近几年的高口碑剧里
台剧行至此，曾在大陆名利双收的林心如，和从未来到大陆拍戏的吴慷仁，都走上了一条与此前不一样的路。
台剧也想要《鱿鱼游戏》
华灯初上的剧本，在《16个夏天》结束后不久就开始酝酿了。林心如跟编剧杜政哲聊，说想要拍一个离生活很远的故事，“比如做一个80年代的酒家女。”
杜政哲就着这个想法开始了延展。最初的剧本是类似“红玫瑰与白玫瑰”的设定，关于两个酒家女人的爱恨纠葛，同时与其他女人相互扶持的温馨故事。剧本形成后，递交到平台也投资方处却屡屡受挫，“大家会觉得酒家女故事三观不正，80年代的故事拍不好就会变很土。”制片人戴天易曾在采访中说。
在修缮剧本的过程中，他们也